Возвращение броненосца (реж. Геннадий Полока)

90-е годы были настолько непростым временем, что  даже отличные комедийные режиссёры вроде Рязанова или Гайдая начали снимать откровенную муру. К счастью, иных творцов это никак не затронуло, и даже наоборот, им удалось удачно совместить старые испытанные приёмы с новыми веяниями. «Возвращение броненосца» — один из немногих редких бриллиантов в огромной куче сами знаете чего. Обидно, знаете ли. За год до «Броненосца» на экраны вышли похабные «Особенности национальной охоты» и «Ширли-мырли», которые посмотрела вся страна, а этот великолепный фильм в массы как-то не пошёл и на цитаты растаскан не был.

Геннадий Полока любит превращать свои фильмы в этакий танцевально-песенный карнавал. Даже в «Республику ШКИД» он умудрился натолкать вокальных номеров (вспомните заунывный лейтмотив — «По приютам я с детства скитался-а-а-а-а-а...»), а «Интервенция» и вовсе была сработана в стиле авангардистского музыкального спектакля.  Место действия «Броненосца» — снова Одесса, на сей раз образца 1925 года. Режиссёру удалось великолепно передать подлинный дух того времени — атмосферу «праздника черни». Гражданская война давно закончилась, культ личности ещё не наступил. Рабочий класс, осознав себя подлинным победителем, развлекается в меру собственной фантазии. А много ль надо трудовому народу для удовольствия? Выпить, в кино сходить, неприличную песенку послушать,  потрахаться. А для новорожденной советской аристократии — НЭПманов — есть даже казино и дорогие рестораны. И вся эта весёлая жизнь прячется за краснознамённой показухой и ничего не значащими революционными лозунгами.

Вот в такую Одессу и прибывает главный герой, во многом очень необычный. Комиссар Иоганн Герц, природный немец, превосходно владеющий русским языком, но чистоплотный и педантичный в лучших германских традициях. Из идейных соображений вступил в ряды Красной Армии, храбро сражался, был ранен, по состоянию здоровья отправлен на мирную государственную службу. «Категорически» (по его собственному выражению) не употребляет алкоголь, чурается свободной любви, разве что табачок курит, да и то лишь потому, что на фронте без дополнительных стимуляторов можно и умом тронуться. Практически стрэйт-эджер, как сейчас принято говорить, а стрэйт-эджером в нашей стране в любую эпоху быть непросто, да и идеалистом тоже. Герц — идеалист, его правильный внутренний мир, где всё разложенно по полочкам в соответствии с выбранной идеологией, разбивается о грубую, лживую реальность. Назначенный руководителем актёрской биржи Герц пытается хоть как-то улучшить жизнь безработных артистов, буквально в кровь сражаясь за них, как пастух за своё стадо. Борется со взяточниками. Женится на гулящей девке, чтобы вытащить её из грязного окружения. Выходит победителем из схватки с одесскими бандитами. Но действительность всё-таки одолевает, и Герц находит для себя другую реальность — фильм «Броненосец „Потёмкин“ Сергея Эйзенштейна — и остаётся в этом дивном новом мире до конца своих дней.

В „Возвращении броненосца“ есть всё, за что мы любим отличные отечественные фильмы. Прежде всего, это блестящие актёрские работы. Множество узнаваемых лиц: тут вам и Игорь Кваша, и Алексей Булдаков, и Армен Джигарханян, который опять играет криминального авторитета, но — в отличие от его ролей в „Месте встречи“ и „Линии жизни“ — с комическим уклоном. Михаил Уржумцев в главной роли изрядно переигрывает — думается мне, нарочно, чтобы подчеркнуть, насколько его герой далёк от мира заурядных людей. Великолепна Людмила Потапова, которая с помощью одной-единственной улыбки способна превратиться из затюканной билетёрши в жизнерадостную красотку. Елена Майорова в роли разбитной Верки — пожалуй, лучшая актёрская работа фильма.

Крылатые фразы? Сколько угодно, но увы — крылатые потенциально, ведь подлинно народным фильм так и не стал. А жаль, по количеству запоминающихся реплик „Броненосец“ может соперничать с лучшими комедиями того же Гайдая. „Ничего чудак, только не знает говорить по-русску“, „Отличный буффонадный номер!“, „И помни: рука ходит свободнЕе“, „Каменная она!!!“, а особенно — »Меня ваши клопы кусают..." (произносится ОЧЕНЬ страстным голосом).

Музыкальные номера? Как из пулемёта. Революционные марши сменяются  фривольной эстрадой, а «Семь-сорок» — «Одой к радости» Бетховена. Разухабистой сцене еврейской свадьбы с гонками на трамваях и плясками под духовой оркестр позавидовал бы сам Кустурица.

Фильм не портят даже сцены с обнажёнкой, чего не скажешь о большинстве наших «киношедевров» того времени. Тем более, что откровенной порнухи и ничего отдалённо похожего нам не покажут. (Как сказал один из героев фильма: «Красивое женское тело, шоп ты знал — большая радость для трудящихся!»)

Что сказать в целом… Почти четыре часа полной версии фильма пролетают незаметно, но лишь в самом конце зритель понимает, что посмотрел не музыкальную комедию, а очень серьёзную и очень печальную историю...